Тема поета і поезії. Образ і тема поета в літературі россии Тема поезії в ліриці
Тема призначення поета і поезії є традиційною для російської літератури. Вона простежується в творчості Державіна, Кюхельбекера, Рилєєва, Пушкіна, Лермонтова. Н. А. Некрасов не виняток. Якщо у Кюхельбекера, Пушкіна поет - «пророк» знаходиться над натовпом в боротьбі за ідеали свободи, добра і справедливості, йде до людей «дієсловом палити серця», то у Лермонтова пророк інша: він біжить від людей в пустелю. Бачачи їх пороки, він не знаходить в собі сил для боротьби. Поетові Некрасова - це пророк, якого до людей «послав бог гніву і печалі», його шлях тернистий, оскільки поет проходить цей шлях з караючої лірою в руках, обурюючись і викриваючи. Поет розуміє, що здобути загальну любов таким чином неможливо:
Його переслідують хули:
Він ловить звуки одобренья
Не в солодкому ремствування хвали,
А в диких криках озлоблення.
…………………………………..
З усіх боків його клянуть,
І, тільки труп його побачивши,
Як багато зробив він, зрозуміють,
І як любив він - ненавидячи!
Але його позиція - це позиція поета-громадянина, сина своєї Батьківщини:
Не може син дивитися спокійно
На горі матері рідний.
Поетичним маніфестом поета став вірш «Поет і громадянин» (1856), написаний у формі діалогу поета з читачем - громадянином, демократом за своїми переконаннями, який пред'являє поетові вимоги від імені кращих людей країни - ці вимоги відповідають духу часу, духу самого життя:
Час вставати! Ти знаєш сам,
Який час настав;
У кому почуття боргу не охололо,
Хто серцем непідкупно прям,
В кому дарованье, сила,
влучність,
Тому тепер має спати ...
………………………………………..
Прокинься: громи пороки сміливо ...
………………………………………..
Чи не час в шахи грати,
Чи не час пісні співати!
………………………………………..
Будь громадянин! Служи мистецтва,
Для блага ближнього живи,
Свій геній підпорядковуючи почуттю
Всеобнімающей любові ...
Перед нами не поєдинок двох супротивників, а взаємний пошук істинного відповіді на питання про роль поета і призначення поезії в суспільному житті. Громадянин переконує поета в тому, що його роль в житті суспільства значна і вимагає від нього не тільки художнього таланту, а й цивільних переконань:
Поетом можеш ти не бути,
Але громадянином бути зобов'язаний.
А що таке громадянин?
Батьківщини гідний син.
………………………………………..
Він, як свої, на тілі носить
Всі виразки батьківщини своєї.
І в поезію XIX століття входить Муза Некрасова - сестра страждає, понівеченого, пригнобленого народу:
Вчорашній день, годині на шостому,
Зайшов я на Сінну;
Там били жінку батогом,
Селянка молоду,
Ні звуку з її грудей,
Лише бич свистів, граючи ...
І Музі я сказав: «Дивись!
Сестра твоя рідна! »
Муза - «сумна супутниця сумних бідняків», «плаче, скорботна», «принижено яка просить» за долю народу, пройшла разом з поетом через всю його життя:
Безоднями темні Насильства і Зла,
Праці і Голоду вона мене вела -
Відчути свої страждання навчила
І світу провістити про неї благословила ...
В кінці життя поет, звертаючись до своєї Музі, каже:
Про Муза! наша пісня заспівана.
Прийди, закрий очі поета
На вічний сон небуття,
Сестра народу - і моя!
Поет впевнений, що його Муза не дасть «порватися довго» «живому, кревного союзу» між ним «і чесними серцями» навіть після його смерті. У вірші «Елегія» поет розмірковує про найгостріші питання сучасності, про молодь, про свою долю і долю народної. «Народ звільнений, але чи щасливий народ?» Саме цією тривожною думкою перейнято все вірш. Але народ, про який думає, пише поет, мовчить:
Природа дослухається мені,
Але той, про кого співаю у вечірній тиші,
Кому присвячені мріяння поета -
На жаль! не відповів він - і не дає відповіді ...
Вірш «Елегія» - поетичний заповіт поета-громадянина, який виконав свій обов'язок:
Я ліру присвятив народу своєму.
Бути може, я помру невідомий йому,
Але я йому служив - і серцем я спокійний ...
До проблеми творчості зверталися багато знаменитих літератори. Тема поета і поезії в ліриці Пушкіна, наприклад, займає досить велике місце. Про особливу її ролі, високе призначення він говорить у багатьох своїх віршах. Ось лише деякі з них: "Свободи сіяч пустельний" (написано в 1823 році), "Пророк" (в 1826 році), "Поет" (в 1827 році), "Ехо" (в 1831 році), "Пам'ятник" (в 1836 рік).
Що розумів під поезією Пушкіна?
Поезія - це відповідальне і важке справа, вважає Олександр Сергійович. Поет відрізняється від простих людей тим, що йому дано чути, бачити, розуміти те, чого не чує, не бачить і не розуміє звичайна людина. Автор своїм даром впливає на його душу, оскільки він здатний "дієсловом палити" людські серця. Але поетичний талант - це не просто дар, а й велика відповідальність і важка ноша. Тому тема поета і поезії в ліриці Пушкіна заслуговує на особливу увагу.
Вплив поезії на людей
Її вплив на людей дуже велике, тому сам поет повинен бути зразком громадянської поведінки, борючись з суспільною несправедливістю і проявляючи стійкість в цій боротьбі. Він повинен стати вимогливим суддею не тільки по відношенню до інших, але і перш за все до себе. Справжня поезія, на думку Пушкіна, повинна бути життєствердною, людяною, пробуджувати гуманізм і доброту. У перерахованих вище віршах Пушкін розмірковує про непрості взаємини поета з народом і владою, про свободу творчості.
"Пророк"
У середній школі докладно розглядається тема поета і поезії в ліриці Пушкіна. Урок в 9 класі обов'язково присвячується даного вірша. Пророк - це, на думку Олександра Сергійовича, ідеальний образ справжнього поета в його вищому покликання і сутності. Дане вірш було створено в 1826 році - важку для поета пору його духовної кризи, який викликала новина про розстріл декабристів. У цьому творі докладно розкривається тема поета і поезії в ліриці Пушкіна.
Олександр Сергійович звертається до книги пророка Ісаї. Він також перебував в розпачі, спостерігаючи світ, бачачи, що той загрузнув в пороках і беззаконні. Для справжнього творця житейська зміст, наповнює уми і серця людей, має стати похмурою пустелею ... Він шукає духовного задоволення і прагне до нього. Більше нічого з його боку і не потрібно, так як спраглі і голодні неодмінно наситяться.
Поет-пророк проник в життя нижчої і вищої природи, чув і споглядав все, що відбувається в світі, від польоту ангелів до ходу гадів, від обертання небес до животіння земних рослин. Хто прозрів для того, щоб бачити всю красу світу, той болісно відчуває неподобство дійсності, в якій живуть люди. І він повинен і буде з нею боротися. Зброя і дію поета - слово правди. Але для того, щоб воно не язвіло, а саме пекло серця, потрібно, щоб жало мудрості було розпалене вогнем великої любові. Крім способу з Біблії, з неї взято і останню дію Божого посланника:
"І угль, що палає вогнем,
Під груди отвору водвинул ".
Належить Біблії і загальний тон цього вірша, піднесений і незворушно-величавий. Відсутність підрядних речень і логічних спілок за часів панування одного союзу - "і" (він повторюється двадцять разів в тридцяти віршах), на думку В. Соловйова, наближають до біблійного пушкінський мову.
В "Пророка" ліричний герой вірша не відчуває себе оскверненим яка творить в суспільстві беззаконнями, але він і не байдужий до того, що відбувається навколо, хоча і не може що-небудь змінити.
"У години забав ..."
Розглянутим твором не обмежується тема поета і поезії в ліриці Пушкіна. Вірші, присвячені їй, численні. Так, деякі риси, відгомони "Пророка" можна знайти в більш пізньому творінні Олександра Сергійовича "У години забав ...". Воно було написано в 1830 році. Тема поета і поезії в ліриці Пушкіна звучить тут трохи інакше. У ньому духовна трансформація автора перегукується з перетворенням пророка, фізичним і моральним, яке відбувається після того, як його обпалили в горнилі людських страждань.
Все життя Пушкіна була яскравим свідченням того, що його думки вірні. Його вільна, смілива поезія протестувала проти рабської гноблення народу, закликала до боротьби за звільнення людей. Вона підтримувала силу духу знаходяться на засланні друзів-декабристів Пушкіна, вселяла їм стійкість і мужність.
"Аріон"
Дуже багатогранна тема поета і поезії в ліриці Пушкіна. Коротко опишемо наступний вірш - "Аріон", створене в 1827 році. У ньому йдеться про необхідність мужності і стійкості. Вірш в алегоричній формі відтворює трагічні події 1825 року.
Незважаючи на те що "плавці-декабристи" загинули, співак Аріон залишився вірним благородної місії, продовживши проповідувати ідеали справедливості і свободи. Він заявляє: "Я гімни колишні співаю".
У пізніх віршах Олександра Сергійовича частіше починають звучати роздуми про сенс людського життя, її тлінність, швидкоплинність, відчувається передчуття швидкої загибелі поета. У цей час Пушкін як би підводить підсумок творчої діяльності, намагаючись об'єктивно оцінити значення своєї спадщини.
"Пам'ятник"
В останні роки життя і творчості продовжує звучати тема поета і поезії в ліриці Пушкіна. Вірші, присвячені їй, незмінно відрізняються піднесеним стилем. Так, в написаному в 1836 році вірші "Пам'ятник" поет звертається до древньої спадщини, адже цей твір є вільним перекладом однієї з од Горація. Пушкін висловлює свою впевненість в тому, що він залишиться живий в пам'яті народу. Це право дає йому створений "нерукотворний" пам'ятник, який він спорудив сам собі, оскільки завжди був пророком, голосом російського народу.
У цьому вірші Пушкін лаконічно і ємко говорить про мету і сенс свого поезії, бачачи основну заслугу своєї особистості в тому, що як поет-пророк він будив милосердя, доброту, прагнення до справедливості і свободи в людях. Доторкнувшись до пушкінської поезією, ми починаємо відчувати бажання стати чистішим, краще, вчимося бачити гармонію і красу навколо. Отже, поезія дійсно може перетворювати світ.
Кінцівка вірша - це традиційне звернення до музи, яка повинна слухатися веління Божого, тобто голоси правди, і, не звертаючи уваги на думку "неосвічених дурнів", слідувати меті.
Олександром Сергійовичем у багатьох віршах піднімалася тема самотності великого поета серед байдужою натовпу. Яскравий приклад цього - вірш "Поетові". Пушкін закликає залишатися твердим, спокійним і похмурим перед обличчям натовпу і судом дурня.
"Розмова книгаря з поетом"
В іншому творі, "Розмова книгаря з поетом" (1824 рік), зустрічається схожий заклик, коли автор розмірковує про славу.
У період, коли було написано цей вірш, відбулося прощання поета з романтизмом, перехід його до суворого реалізму. Написано воно на актуальну на той час тему літературної творчості як способу заробити на життя, як професії. Питання ці хвилювали автора, оскільки він одним з перших став жити на свій літературний заробіток.
Тут з нетиповою точки зору висвітлюється тема поета і поезії в ліриці Пушкіна. Короткий зміст вірша наступне. У ньому йдеться про поєдинок поета і книгопродавца, романтика і прагматика. У діалозі двох героїв протистоїть "поезія" і "проза" в значенні романтичних, "піднесених" уявлень і "прозового", тверезого сприйняття життя. Він закінчується перемогою книгопродавця. Поет переходить на мову угоди, а віршована мова замінюється прозою.
"З Пиндемонти"
Не варто думати, що Пушкін вважав себе вище інших людей, коли говорив про "дурня" і "неуків". Він лише підкреслював те, що його судження незалежні, що у нього є право йти туди, куди його тягне "вільний розум". Тут Олександр Сергійович висловлюється однозначно. У вірші "З Пиндемонти", написаному в 1836 році, говориться про те, що бути вільним - значить не ототожнювати себе з жодною з соціальних груп, не брати участь в громадських заворушеннях, не залежати від царя.
Муза Олександра Сергійовича Пушкіна відважно і віддано служила красоті, свободі, справедливості, добра. Чи це не роль і сутність істинної поезії?
У школі досить докладно вивчається тема поета і поезії в ліриці Пушкіна (10 клас). Для отримання більш детальної інформації можна звернутися до будь-якого підручника з російської літератури.
Російська класична література подарувала світові чудові зразки поетичної творчості. Вірші Пушкіна, Лермонтова, Некрасова стали справжніми шедеврами. Однією з головних тем для цих великих майстрів слова була проблема мети і місця поезії в житті, призначення поета, його ролі в суспільстві.
А. С. Пушкін всією своєю творчістю стверджував єдність поезії та реальному житті. Для нього поет був людиною, наділеним божественним даром. Муза не повинна відвертатися від людей, вважаючи негідним звертати увагу на прості сюжети. Поет для Пушкіна - це пророк, здатний своєю творчістю впливати на суспільство. Цій темі присвячено вірш "Пророк", в якому чується голос автора, який закликає поета:
"Повстань, пророк, і вождь, і почуй,
Виконати волею моєї,
І, обходячи моря і землі,
Дієсловом пали серця людей ".
Поет може бачити і відчувати те, що недоступно іншим. Але він зобов'язаний свій дар присвятити людям, а не нудитися "духовної спрагою" або йти в захмарні висоти мрій і фантазій. Це глибоке переконання самого Пушкіна, який у вірші "Пам'ятник" звертається до музи з настановою:
Велінням Божу, про муза, будь слухняна,
Образи не боячись, не вимагаючи вінця,
Хвалу і наклеп приемли байдуже
І не оспорюй дурня.
А. С. Пушкін до самої смерті залишався відданим своїм переконанням, вірі в високе призначення поезії, силу і здатність поета-громадянина, поета-пророка.
Ці погляди повністю поділяв і наступник Пушкіна М. Ю. Лермонтов. У його творчості звучать ті ж мотиви, але час наклало свій відбиток на вірші поета. У роки реакції доля поета була дуже важка. У вірші "Поет" Лермонтов порівнює поета з кинджалом, який раніше був грізною зброєю, вірою і правдою служив своєму господареві. А тепер кинджал став іграшкою, він нікому не потрібен. Так і поет втратив своє призначення, проміняв на золото могутній голос. Раніше слова поета піднімали дух людей, звучали, "як дзвін на вежі вічовий у дні торжеств і бід народних". Лермонтову боляче спостерігати, яким дрібним і оманливим стало поетична творчість. Він з гіркотою запитує, сподіваючись на краще майбутнє:
Прокинешся ль ти знову, осміяний пророк? ..
Іль ніколи на голос помститися
З золотих піхов НЕ вирвеш свій клинок,
Покритий іржею зневаги? ..
Лермонтов сам випробував всю тяжкість положення поета-пророка в сучасному йому суспільстві. У вірші "Пророк" героя чекає зовсім інша доля, ніж героя однойменного вірша Пушкіна. Людям не був потрібен "Божий дар" пророка, йому доводиться жити в лісі, ховатися від людей:
Проголошувати я став любові
І правди чисті навчання:
У мене всі ближні мої
Кидали скажено каміння.
Саме так "ближні" і надходили з Пушкіним і Лермонтовим, життя яких обірвалося в самому розквіті творчих сил. Загинув Пушкін, упав на дуелі Лермонтов, але в Росії знайшлася людина, що став продовжувачем справи великих художників.
Н. А. Некрасов всю свою творчість присвятив російському народу. Лірика поета служила для сучасників зразком громадянськості. Поет, перш за все, повинен бути громадянином, говорив Некрасов, служити народу:
З твоїм талантом соромно спати.
Ще соромно в годину горя
Красу долин, небес і моря
І ласку милою оспівувати ...
Некрасов закликає поезію бути виразником народних інтересів. Поет зобов'язаний писати про народ і для народу:
Будь громадянин! Служачи мистецтву,
Для блага ближнього живи,
Свій геній підпорядковуючи почуттю
Всеобнімающей любові ...
Ця ж тема звучить і в вірші "Елегія". Некрасов стверджує, що поезія не може забути про страждання і сподіваннях простого народу, тому що саме в цьому її високе призначення. Саме гідне для ліри:
Натовпі нагадувати, що бідує народ
У той час, як вона радіє і співає.
До народу збуджувати увагу сильних світу ...
Поезія Некрасова, як і лірика Пушкіна і Лермонтова, мала величезний вплив на уми і серця людей. Ці великі російські поети підняли поетична творчість на недосяжну висоту, заслуживши славу і визнання нащадків. І слова Некрасова можна сміливо віднести до кожного з геніальних поетів Росії:
Я ліру присвятив народу своєму ...
Пушкін і Лермонтов - два генії російської літератури, два великих російських поета. У різний час вони створювали свої шедеври. Розквіт творчості Пушкіна припав на період громадського підйому в російській суспільстві. А. С. Пушкін був добре знайомий з багатьма з тих, хто "йшов в вогонь за честь Вітчизни". Лермонтов ж творив в роки реакції, що настала після розгрому повстання на Сенатській площі. Однак поезія Лермонтова так само волелюбна, як і лірика Пушкіна, і в віршах обох поетів сильні патріотичні мотиви.
А. С. Пушкіна з юних років хвилювала тема Росії, її народу, славної історії. У своїх романтичних віршах поет оспівує вільну Батьківщину:
Вострепещі, тиран! Вже наближається час паденья!
Ти в кожному ратників побачиш богатиря,
Їх мета чи перемогти, иль пащу в запалі битви
За Русь, за святість вівтаря.
Молодий поет закінчив Ліцей, росло його поетичну майстерність. Тема патріотизму не припиняла звучати у творчості Пушкіна. Справжній патріотизм для нього був пов'язаний з боротьбою за свободу. Поет закликає до самовідданого служіння рідній країні. Це головна ідея віршів "До Чаадаєву", "Село", оди "Вільність". Послання "До Чаадаєва" відображає погляди, які об'єднували поета з майбутніми декабристами. Пушкін закликає свого друга боротися за свободу Росії. Любов до неї нерозривна з боротьбою за її щастя:
Пока свободою горимо,
Поки серця для честі живі,
Мій друг, вітчизні присвятимо
Душі прекрасні пориви!
У дружньому посланні поет ставить проблему єдності особистих і суспільних інтересів. Образ поета, відбитий у вірші, прекрасний силою і безпосередністю патріотичного почуття. Вірш "Село" з великою гостротою піднімає проблему знищення кріпосного права, звільнення країни від рабства. Пушкін обурений тим, що коїться в країні, яку він так любить. Неможливо милування рідною природою до тих пір, поки "панство дике" пригнічує "рабство худе". Поет з болем в серці запитує:
Побачу, про друзі! народ неугнетенний
І рабство, занепале по манію царя,
І над вітчизною свободи освіченої
Чи зійде нарешті прекрасна зоря?
Але Пушкін вірить, що "зійде вона, зірка привабливого щастя". І після розгрому повстання декабристів він залишився вірним ідеалам передових людей епохи. У віршах "У глибині сибірських руд ...", "Аріон" Пушкін прославляє великий подвиг декабристів, досконалий на благо країни. У 30-ті роки патріотизм в ліриці Пушкіна особливо яскраво проявився в дні польського повстання. Поет виступає не захисником монархії і не ворогом польського народу, а російським патріотом, думаючим про долю Росії:
Але ви, мучителі палат,
Легкоязичние вітіі,
Ви, черні тяжкий сполох,
Наклепники, вороги Росії!
У вірші "Пам'ятник", яке є своєрідним підбиттям підсумків поетичної діяльності, Пушкін говорить, що завжди залишався гуманістом, вольнолюбца і патріотом. До самої смерті поет був вірний своїм ідеалам.
Смерть Пушкіна "розбудила" Лермонтова. Невідомий раніше поет став знаком кожній російській людині. Ненависть до кріпосного права, спрага свободи, протест проти самодержавства ріднили його з передовими людьми епохи. Справжнім зразком громадянської лірики Лермонтова з'явився вірш "Смерть поета", в якому прозвучав відгук російського поета на велику втрату. Гостро хвилювала поета тема суспільної поведінки людини. Поет-громадянин, Лермонтов любив свою батьківщину високою любов'ю. Він бажав щастя своїй країні, російському народу, протиставляючи свій патріотизм казенному патріотизму:
Люблю Вітчизну я, але дивною любов'ю!
Не переможе її розум мій.
Ні слава, куплена кров'ю,
Ні повний гордого довіри спокій ...
Поет захоплюється російською природою, народними святами. Лермонтов ненавидить "країну рабів", "країну панів". Він звертається до славного періоду життя Росії, яка перемогла Наполеона. Поет говорить про силу російського характеру, про мужність простого народу, який захищав Батьківщину:
Вже ми підемо ломити стіною,
Уж постоїмо ми головою
За батьківщину свою!
Лермонтов прославляє ратний подвиг, героїзм народу у війні:
Зазнав ворог в той день чимало,
Що значить російський бій удалий,
Наш рукопашний бій!
Ось він, істинний патріотизм! Саме так Лермонтов розумів почуття любові до Росії, і це знайшло своє відображення і творах поета.
Важко переоцінити значення поезії Пушкіна і Лермонтова. А. С. Пушкін заклав основу російської лірики, М. Ю. Лермонтов "підхопив прапор" з рук убитого Пушкіна. Обидва поети-громадянина оспівували Росію, вільну від "рабства і ланцюгів". І цим вони заслужили історичне безсмертя, любов і вдячність нащадків.
Твір по літературі на тему: Тема поета і поезії в російській літературі XIX століття
Інші твори:
- Пушкін і Лермонтов. Їх імена поруч на небосхилі Російської поезії. У своїй творчості кожен З них досяг вершин майстерності, тому Так цікаві і важливі для нас їх думки про Поета і поезії, про місце письменника в суспільстві. Думки ці вистраждані, Read More ......
- XIX століття принесло в російську літературу прекрасних поетів, таких як А. С. Пушкін, М. Ю. Лермонтов, Н. А. Некрасов і багатьох інших. Вірші цих творців вносять у нудне, одноманітне життя промінь світла й багато радості, вони допомагають розібратися в дуже Read More ......
- У вірші "Андрій Шеньє" звучить ідея - сенс життя в поезії. На початку свого творчого шляху Пушкін розмірковує про тяжку працю поета. Далі він відчуває свій борг перед декабристами, не забуваючи наказ Рилєєва бути "громадянином і поетом". У віршах "Пророк", Read More ......
- Тема призначення поезії і ролі поета в цьому світі хвилювала багатьох російських класиків. Що є поет? Може, це глашатай небес, а, може, це пророк? А чи можливо, що поезія не має сенсу і створена лише для насолоди слуху? Не одне Read More ......
- Тема поета і поезії у творчості російських поетів має глибоке історичне коріння. Вперше вона виникає і розвивається в творах поетів-філософів XVIII століття - Ломоносова і Державіна. У XIX столітті її продовжувачем став Пушкін. Питання про призначення поета, про сутність поезії Read More ......
- У вірші "Батьківщина" Лермонтов заявляє про свою кровного зв'язку з природою, з народом, з його радощами і горем. Він любить все рідне, російське, національне, але ненавидить "країну рабів, країну панів", т. Е. Росію самодержавно-кріпосницьку. "Що любить поет байдужий і до Read More ......
- Незважаючи на те, що в темі зазначений вік дев'ятнадцятий, не можна не згадати тут і не назвати (а разом з тим і віддати данину пам'яті і поваги великому Ломоносову) "Оду на перемогу над турками і татарами і на взяття Хотина". Так Read More ......
- Ця традиційна тема хвилювала таких поетів, як Горацій, Байрон, Жуковський, Державін і інші. І слідом за ними Пушкін дає своє розуміння призначення поета і поезії. Це питання порушується в першому опублікованому вірші "До друга поету" (1814). Поет говорить про проблеми, Read More ......
Тема нашого уроку - тема поета і поезії в ліриці Пушкіна кінця 1820-х рр. Йтиметься про двох віршах: про вірш «Пророк», написаному в 1826 році, і про вірші «Поет і натовп», написаному в 1828 році.
Тема: Російська література XIX століття
Урок: Тема поета і поезії в ліриці А.С. Пушкіна. ( «Пророк», «Поет і натовп»)
Судячи з хронології, ми знаходимося у другому Петербурзькому періоді Пушкіна, після Михайлівській посилання, де за традицією, джерелом якої був і сам Пушкін, його муза стала набувати все більш жізнеподобние риси, що нагадують собою Пушкінський реалізм. Однак, деякі теми в творчості Пушкіна починають розроблятися, спираючись на романтичні традиції. І в першу чергу, це стосується теми поета і поезії. Нагадаємо, що в творчості Пушкіна саме теми поезії набувають характеру того світу, в якому може здійснитися вищий ступінь людської свободи. Саме тому ця романтична традиція стає важливою підпорою для здійснення тих задумів, про які піде мова. Перш ніж почати розмову про конкретні Пушкінських творах, нагадаємо, що в поезії романтиків, в поезії Пушкінських вчителів (Жуковського, батюшкіних), у цивільних романтиків (Рилєєва) і найближчого ліцейського друга Пушкіна В.К. Кюхельбекера тема поета і поезії набувала особливий характер. Вона виходила за рамки уявлень про те, що можна мислити собі поетам і поетичною творчістю. Поет під пером романтиків набував вигляд ідеальної людини, який по-своєму сприймає навколишній світ. Його поетичне обдарування - це не розмова про вірш, це не розмова про писання віршів, це розмова про особливе бачення світу, про особливе переживання світу, доступному аж ніяк не всім. Поети-романтики, безумовно, відділялися від натовпу і перетворювалися в досить самотній, з одного боку, а з іншого - об'єднаний загальним священним союзом коло людей, які виявлялися близькі і споріднені один одному, швидше за в такому духовному сенсі. Не випадково, що Пушкін вибирає для розгортання теми поета і поезії деякі метафоричні ходи. В одному випадку, перед нами виникає постать поета, метафорично представлена фігурою пророка, в іншому випадку - чином жерця. Між ними є щось спільне, тому що і той, і інший є посередниками між світом богів і світом людей. Мова богів звичайній людині невиразний, тому що боги говорять мовою, недоступному звичайному людському розумінню. Між світом божественного мови і світом людей з необхідністю виникає проміжна фігура - фігура пророка, фігура жерця, місія і мета яких зробити виразним і зрозумілим ту мову хоч в якійсь мірі, тому що до кінця розшифрувати і зрозуміти всю міру божественної ідеї людському розуму недоступно . У всіх Пушкінських віршах зберігається ефект недомовленості, таїни і недоступності звичайному людському розумінню, тому що в концепції поет зберігає свою таємничість і незрозумілість звичайному людському свідомості. Для того щоб хоч якось наблизитися до розуміння цих Пушкінських творів, є резон звернутися до прямих значень і сенсів цих метафор, до яких звертається Пушкін.
Грамотному читачеві XIX століття, добре знайомому з біблійною традицією, було зрозуміло, що багато мотивів Пушкінського вірші сходять до тексту Старого Завіту, а саме до книги пророка Ісаї.
Тому є резон звернутися до цього тексту, щоб побачити, що саме запозичив звідти Пушкін і як він переробив текст даної книги. Є також необхідність відзначити ту обставину, що сама по собі фігура пророка в біблійній традиції виникає несподіваним чином, в тому сенсі, що біблійні пророки - це не якісь видатні особистості, а звичайні давньоєврейські пастухи, на голови яких раптом несподівано звалювалася ця божественна місія : йти і сказати єврейському народу необхідні слова Бога. Тому майже у всіх біблійних книгах виявляється один і той же близький сюжет, який нам знаком як обрання пророка. Це перше зіткнення нічого не очікує людини з Богом. Саме це саме місце і привернуло увагу Пушкіна. Перше, що переживає Ісайя, почувши голос Бога, це свою власну нечистоту. Він, будучи звичайною людиною, виявляється гріховним, як мінімум, первородним гріхом. І коли він з'ясовує, що йому потрібно нести Слово Боже, то перше, що він просить, це очистити його нечистивого уста від цього гріха. І ось тоді з'являється шестикрилий серафим, який бере вугілля з жертовника і припікає їм уста Ісаї, знімаючи з нього цей гріх і роблячи можливим те, щоб ці людські уста несли Слово Боже. А далі Ісайя чує той текст, який йому потрібно нести до бунтівного Ізраїлевого дому: «Очима дивитися будете і не побачите, вухами чути будете і не почуєте, Затовстіло бо серце народу цього, і не прийдуть до мене, щоб я зцілив їх».
Мал. 2. Пророк Ісая (Дж.Б. Тьєполо) ()
Вже звідси видно, що Пушкін якісь мотиви цієї книги використовує в своєму вірші, але в глибоко перетвореному вигляді.
Якщо мова йде про вірші «Пророк», то нагадаємо, що в XIX столітті в популярній хрестоматії, в якій друкувалися найкращі твори російських поетів, яку видавав Галахов,
цей вірш один раз було надруковано з приміткою - Ісаій. Пушкін дійсно переробляє книжку «Пророк Ісая», натякаючи тим самим, що в своєму вірші він зовсім не прагнути створити поетичний образ біблійного пророка. Або, принаймні, не тільки це, тому що обставини змушують думати, що перед нами метафора поета і його поетичного служіння:
Духовної спрагою Томім ...
І це вже новина, тому що якщо на біблійного пророка ця божественна місія звалювалася несподівано, то Пушкінський ліричний герой млоїмо духовною спрагою. А це означає, що подальша зустріч з серафимом і Богом виникає як відповідь на його духовну спрагу, на його переживання, на брак духовної опори, духовного сенсу свого життя.
Мал. 4. Шестикрилий серафим (М.А. Врубель, 1905 р) ()
Тоді у відповідь на духовну спрагу йому назустріч надсилається шестикрилий серафим. Цей персонаж з духовної ієрархії єдиний раз згадується тільки в книзі «Пророк Ісая». Тоді з Пушкінським пророком відбувається якесь перетворення. Легко помітити, що перетворення стосується тих самих частин, які згадує Бог, пропонуючи Ісаю свою пророчу місію - очі, вуха і серце:
Перстами легкими як сон
Моїх зіниць торкнувся він.
Гроби віщі зіниці,
Як у переляканою орлиці.
Моїх вух торкнувся він,–
І їх наповнив шум і дзвін:
І він до уст моїх припав,
І вирвав грішний мій язик,
І марнославні і лукавий,
І жало мудрия змії
В уста завмерлі мої
Вклав правицею кривавою.
І він мені груди розсік мечем,
І серце трепетне вийняв,
І угль, що палає вогнем,
Під груди отвору водвинул.
Якщо у Ісаї цей шестикрилий серафим вугіллям все-таки торкався до губ, то в Пушкінському вірші він раптом виявляється замість серця. Зрештою, ця дивовижна метаморфоза закінчується тим, що перед нами виникає зовсім парадоксальний образ трупа, людина виявляється знищений в своєму певному природному, людському, натуральному якості. Всі його органи чуття змінилися. З точки зору пророчої книги, вони виявилися очищені. І тоді цей лежить труп голосом Бога воскрешає:
«Повстань, пророк, і дивись, і почуй,
Виконати волею моєї,
І, обходячи моря і землі,
Дієсловом пали серця людей ».
І все одно залишаються загадки. Одна з найбільш значних це, звичайно, те, що відкрилося пророку в процесі цього перетворення? Мабуть, єдине місце, яке щось пояснює, це ось цей фрагмент:
І почув я неба дрожу,
І гірський янголів політ,
І гад морських підводний хід,
І часткових лози животіння.
Здавалося б, перед нами якась картина світу, але зверніть увагу, принаймні, те, що можна витягти з Пушкінського тексту, вже само по собі дивно. Звичайні люди все-таки бачать море, а ось пророку відкривається ще й «гад морських підводний хід», він бачить морське дно. Звичайна людина бачить небо, а Пушкінському пророку відкривається ангелів політ, щось, що виходить за рамки людського зору. Він бачить якусь картину світобудови від верху до низу. Причому як би одномоментно, одночасно. Тому що коли ми дивимося на небеса, ми не бачимо, що відбувається у нас під носом, під ногами, коли ми дивимося під ноги, ми не бачимо небес. І тільки пророку дана можливість бачити стереоскопічним чином одночасно всі, що неможливо побачити людському зору. За всім за цим стоїть ще одна більш значна біблійна традиція. Річ у тім, весь Всесвіт - це творіння Бога, в якому втілилася його премудрість. Але знову ж таки, в нашій звичайної людської земної практиці ми аж ніяк не відчуваємо наше життя як виконаного божественного промислу, божественного сенсу. Швидше навпаки, нам кругом бачаться одні невідповідності, одні неприємності, зло, яке щоразу заважає нам здійснити свою людську мрію. І потрібно встати на якусь дивну, незвичайну позицію для того, щоб через всю недосконалість світу ось таким незвичайним, майже фантастичним чином, виявити за всім цим стоїть божественну гармонію і, зрозуміло, засоромитися свого власного недосконалості. Більш того, темою, яка пронизує все це вірш від його початку до фінальної рядки «Дієсловом пали серця людей», стає тема вогню, теж представлена різними метафорами. Спочатку це шестикрилий серафим (з давньоєврейської - вогненний), тому що його функція як раз спопеляє цим божественним вогнем гріхи світу. Це угль, що палає вогнем, який виникає замість колишнього людського серця в грудях пророка. І нарешті, місією його - «дієсловом палити серця людей». Стає зрозуміло, що цей поет-пророк повинен виробляти з людьми майже таку ж операція, яку зробив над ним серафим. Він повинен змусити людей по-іншому бачити, чути, сприймати навколишній світ. Але для того, щоб це перетворення відбулося, по суті кожен з нас повинен вбити в собі людину звичайного і відродити духовного. У вірші «Пророк» все-таки його ліричний герой веде розмову від свого власного імені «Я».
Коли мова йде про Пушкіна і його творах, то в історії російської культури та поезії кожне з них могло зіграти свою власну самостійну роль. Те, що в Пушкінському творчості виглядає цілком завершеним і гармонійним, в сприйнятті наступних поетів могло розійтися в різні боки. Мається на увазі, ту обставину, що, припустимо, тема поета і поезії, розгорнута у вірші «Пророк», в подальшому послужило розвитку того напрямку в російської поезії, яке прийнято називати громадянською поезією. Воно й зрозуміло, тому що в даному випадку поет виступав в якості громадського діяча, сенс діяльності якого полягав в спробі переробити навколишній світ. І це цілком вписувалося в певну традицію, на яку теж спирається Пушкін. В першу чергу, це традиції громадянської поезії, громадянського романтизму (традиції Рилєєва) і його ліцейського друга Кюхельбекера, який в цей момент (в 1826 році) вже засуджений у справі декабристів, і подальша його доля поки не визначена. А з іншого боку, вірш «Поет і натовп» виявиться таким собі символом і підставою для розвитку діаметрально протилежного напрямку в розвитку російської поезії, того напрямку, який мислило себе і вибудовувала себе в прямій опозиції до соціально значимого розуміння поезії поета. Це так зване чисте мистецтво. І єдиним в нашій традиції авторитетом і ідеальним втіленням поета в чистому його вигляді виявиться поезія А.А. Фета:
Чи не для життєвого хвилювання,
Не для користі, не для битв,
Ми народжені для натхнення,
Для звуків солодких і молитов.
Саме ці рядки стануть свого роду поетичним символом усієї творчості Фета.
А ось у вірші «Поет і натовп» перед нами виникає дещо інша ситуація, інша картина. Це не ліричний монолог, який розгортається як би від імені ліричного персонажа. Це якась драматична сценка, яка постає тепер уже у вигляді діалогу, представленого, з одного боку, жерцем, а з іншого боку, ось цієї самої неосвіченої натовпом. Більш того, цю саму драматичну сценку Пушкін малює, спираючись тепер на іншу традицію - НЕ старозавітну, що не біблійну, що не християнську, а традицію античну, в даному випадку грекорімскую. Це не випадково, тому що саме античність породила це особливо культурне явище, яке прийнято називати діалогом. Тому не випадково цей діалог розгортається між цими персонажами. Тема цього діалогу з зовнішньої точки зору начебто як розгортається в зв'язку з тим, що обговорюється тут пісня жерця. Швидше за все, що все-таки він передає якийсь голос, якусь волю Бога, яку намагається передати людям. А з іншого боку, цей голос і ця пісня виявляються натовпі невиразними:
Поет по лірі натхненною
Рукою розсіяною звучав.
Він співав– а хладний і гордовитий
Кругом народ необізнаний
Йому безглуздо вислухав.
З одного боку, слухає, а з іншого - безглуздо, тому що не розуміє, що співає. Але ця безглузда юрба намагається розібратися, в чому справа, намагаючись осмислити в своїх людських категоріях то, що відбувається на її очах:
І тлумачила чернь тупа:
«Навіщо так звучно він співає?
Даремно вухо вражаючи,
До якої він цілі нас веде?
Про що бряжчить? чому нас вчить?
Навіщо серця хвилює, мучить,
Як примхливий чарівник?
Як вітер, пісня його вільна,
Зате як вітер і безплідна:
Яка користь нам від неї? »
Натовп намагається витягнути один з критеріїв, з приводу якої можна було б осмислити пісня поета, - користь. І раптом у відповідь чує:
Мовчи, безглуздий народ,
Поденник, раб потреби, турбот!
Нестерпний мені твій ремствування зухвалий,
Ти хробак землі, не син я небес;
Тобі б користі все - на вагу
Кумир ти цінуєш Бельведерський.
Ти користі, користі в ньому не зришь.
Але мармур цей адже бог! .. так що ж?
Пічної горщик тобі дорожче:
Ти їжу в ньому собі вариш.
Стає зрозуміло, що мета поезії зовсім не користь, а якась інша. Яка поки не зовсім ще зрозуміло. Тоді знову не вгамовується неосвічена юрба. Їй все одно не дано буде зрозуміти, в чому справа. Вона тоді спробує витягти з цієї пісні поета якийсь урок:
Ні, якщо ти небес обранець,
Свій дар, божественний посланник,
На благо нам вживай:
Серця побратимів исправляй.
Ми малодушних, ми підступні,
Безсоромні, злі, невдячні;
Ми серцем хладние скопці,
Наклепники, раби, дурні;
Гніздяться клубом в нас пороки.
Ти можеш, ближнього люблячи,
Давати нам сміливі уроки,
А ми послухаємо тебе.
Дивовижне визнання з боку натовпу. По-перше, раптом з'ясовується, що вся вона наповнена купою вад, але зовсім не заперечує проти того, щоб поети виправляли ці самі вади. Все одно тема того, що якась користь, якийсь сенс у цій безглуздій пісні повинен бути виявлений. І раптом у відповідь поет вимовляє щось несподіване:
Підіть геть–
яка справа
Поетові мирному до вас!
В розпусті кам'яні сміливо,
Чи не пожвавить вас ліри голос!
Душе огидні ви, як труни.
Для вашої дурості і злоби
Мали ви до цієї пори
Бичі, темниці, сокири;
–Досить з вас, рабів божевільних!
Під градах ваших з вулиць галасливих
Змітають сміття,– корисна праця!–
Але, забувши своє служіння,
Вівтар і жертвопринесення,
Жерці ль у вас мітлу беруть?
Чи не для життєвого хвилювання,
Не для користі, не для битв,
Ми народжені для натхнення,
Для звуків солодких і молитов.
Тільки в самому останньому відповіді поета виникає відсилання його до фігури жерця, до фігури посередника між світом Богів і світом людей. Виникають символи цього жрецького служіння - вівтар, жертвопринесення. І якщо вам не зрозуміло, в чому сенс божественного справи жерця, то в його обов'язки зовсім не входить неосвіченої натовпу розтлумачувати це. Загадка все одно залишається нерозгаданою, якщо тільки не уявити собі самого очевидного. Мета поезії - поезія, мета мистецтва - мистецтво, самодостатнього всередині себе, що не потребує ніякого виправдання для свого існування.
Історія створення вірша «Пророк» сама по собі може виглядати як окремої історії. Нагадаємо, що Пушкін написав цей вірш, коли до нього дійшла звістка про повстання декабристів. Сидячи в Михайлівському, йому було відомо про підготовку повстання від приїхав його одного разу відвідати І.І. Пущина. Тому коли звістка про повстання дійшло до Пушкіна, то найближчі Пушкінські друзі, що знаходяться в гущі подій, повідомляли йому про події, які розгорталися в Петербурзі. Було очевидно, що левова частка декабристів, розповідаючи Миколі I про те, звідки вони витягували свої волелюбні ідеї, абсолютно відверто називали Пушкіна, цитували його вірші. Тому, як могла розвернутися подальша Пушкінська доля, для самого Пушкіна була проблемою і загадкою. І ось з цієї нагоди він і складає «Пророка», адже поштовхом до написання цього вірша стане звістка про трагічну поразку повстання декабристів, про Пушкінських друзях, які постраждали в цій історії. Тут є резон згадати Кюхельбекера, в творчості якого образ поета в першу чергу стикався з виглядом пророка і традицію якого продовжує Пушкін. Загалом, Пушкін готував гідну відповідь імператору. Правда, пізніше багато конкретні історичні обставини, пов'язані зі створенням цього вірша, були виключені Пушкіним з тексту «Пророка», і сам він придбав більш широкий, універсальний, символічний сенс, ніж сама історія.
Перед нами два вірші з двома діаметрально спрямованими ідеями поета і поетичного служіння. Якщо у вірші «Пророк» поет, виконуючи божественну місію, повинен «дієсловом палити серця людей», т. Е. Виконувати суспільно значуще справу щодо виправлення людей, то у випадку з віршем «Поет і натовп» перед нами вимальовується діаметрально протилежна ситуація. Йдеться про мистецтво як таке, яке існує у вигляді, що не вимагає ніякого додаткового виправдання для свого існування. Нагадаю, що, з точки зору Пушкіна, це необов'язково сприймати як якесь протиріччя, яке з трудом дозволяється самим поетом. Насправді і та, і інша тема якось з'єднаються в одному місці. Це буде знаменитий вірш «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний»,
Мал. 6. Автограф вірша «Пам'ятник» ()
де безсмертя поета і його справи буде представлено у вигляді слави:
І славен буду я, доки в підмісячному світі
Живий буде хоч один поет.
Тому що зрозуміло, що поети в першу чергу оцінять те саме художню майстерність, той самий вищий аристократизм художника, який блискуче розгортається в поетичній формі Пушкінських творів. А ось що стосується слуху, який пройде по всій Русі, то ця велика Русь буде цінувати поета зовсім за інше. За те:
Що в мій жорстокий вік прославив я Свободу
І закликати до переможених закликав.
Не випадково «Пам'ятник» завершиться дивним з'єднанням християнської традиції і античної:
Веленью божу, про муза, будь слухняна.
Про те, як розвивалася тема поета і поезії в інших, більш пізніх творах Пушкіна ми поговоримо пізніше.
1. Сахаров В.І., Зінін С.А. Російська мова та література. Література (базовий і поглиблений рівні) 10. М .: Російське слово.
2. Архангельський О.М. і ін. Російська мова та література. Література (поглиблений рівень) 10. М .: Дрофа.
3. Ланин Б.А., Устинова Л.Ю., Шамчікова В.М. / Під ред. Ланина Б.А. Російська мова та література. Література (базовий і поглиблений рівні) 10. М .: ВЕНТАНА-ГРАФ.
1. Російська література і фольклор ().
1. Проведіть порівняльну характеристику деяких віршів різних авторів XVIII-XIX ст. і розкажіть, в чому новизна і особливість теми поета і поезії у творчості Пушкіна.
2. Проаналізуйте вірші Пушкіна ( «Пророк», «Поет і натовп») з точки зору їх образності.
3. * Виходячи з проаналізованих віршів Пушкіна, напишіть твір-роздум на тему: «Якості особистості, якими повинен володіти справжній поет».
Тема призначення поета і поезії є традиційною для російської літератури. Вона простежується в творчості Державіна, Кюхельбекера, Рилєєва, Пушкіна, Лермонтова. Не стало винятком і творчість Н.А. Некрасова: він багато писав про призначення поета і поезії, їх ролі в житті суспільства.
Першим в російської поезії зв'язок поезії і пророцтва показав Кюхельбекер. Некрасов пропонує інший погляд на поета в порівнянні зі своїми попередниками. Поет Некрасова - це пророк, якого до людей «послав бог гніву і печалі». Покликання такого пророка -ідті з караючої лірою в руках, обурюючись і викриваючи. Він розуміє, що любити такого поета люди не будуть: «Його переслідують хули: він ловить звуки одобренья не в солодкому ремствування хвали, а в диких криках озлоблення». Але Некрасов не змінює своєї позиції: «Не може син дивитися спокійно на горі рідний». Ця позиція - позиція поета-громадянина.
Найбільш чітко ця позиція показана у вірші «Поет і громадянин» (1856 г.), написаному в формі діалогу. У ньому Некрасов сперечається з тими, хто вважає поезію витонченим мистецтвом, далеким земним народним стражданням. Головна думка, яка затверджується Некрасовим в цій суперечці, звучить як гасло, як заклик: «Поетом можеш ти не бути, але громадянином бути зобов'язаний». Ця ж тема повторюється і в вірші «Елегія», яке прямо починається рядками:
Нехай нам говорить мінлива мода,
Що тема стара страждання народу
І що поезія забути її повинна,
Не вірте, юнаки, не старіє вона.
У вірші «Сеятелям» Некрасов закликає сіяти «розумне, добре, вічне», адже ці насіння освіти обов'язково дадуть сходи, за які «спасибі вам скаже сердечне російський народ».
У творах Некрасова дуже часто зустрічається образ Музи, яка надихала його творчість ( «Муза», «Вчорашній день, годині на шостому», «О, Муза! Я біля дверей труни» і ін). Муза Некрасова - це не прекрасна жінка, богиня, а страждає селянка:
Вчорашній день, годині на шостому
Зайшов я на Сінну.
Там били жінку батогом,
Селянка молоду.
Ні слова з її грудей,